Todo fotógrafo que você admira tem algo em comum: um estilo próprio. A forma como ele compõe, edita, escolhe a luz, os temas e até o clima da imagem faz com que, mesmo sem ver a assinatura, você saiba quem clicou aquela foto.
Mas calma: ninguém nasce com um estilo definido. Isso é construído com o tempo, prática, experimentação e muita observação. Neste artigo, você vai aprender como encontrar o seu estilo fotográfico — de maneira natural, sem forçar, e com autenticidade.
O que é estilo fotográfico?
O estilo é a identidade visual do fotógrafo. Ele se manifesta em vários aspectos, como:
- Temas que você fotografa (pessoas, paisagens, comida, arquitetura…);
- Paleta de cores e edição (quente, fria, vibrante, neutra, p&b…);
- Composição e enquadramento (simetria, linhas diagonais, centralização…);
- Sensações que a imagem transmite (leveza, melancolia, espontaneidade, força…).
O estilo é a soma de suas escolhas estéticas, emocionais e criativas. E o mais legal? Ele evolui com você.
1. Fotografe de tudo no começo
Antes de encontrar seu estilo, você precisa experimentar. Teste vários tipos de fotografia:
- Retratos;
- Natureza;
- Cidades;
- Comida;
- Abstratos;
- Fotografia de rua;
- Detalhes do cotidiano.
Ao testar diferentes temas e condições, você começa a entender o que te atrai de verdade e o que te faz perder a noção do tempo.
2. Observe o que te inspira (e analise por quê)
Separe um tempo para estudar os trabalhos de outros fotógrafos. Use o Instagram, Pinterest e portfólios online para montar sua pasta de referências.
Mas vá além de apenas admirar. Pergunte-se:
- O que eu gostei nessa foto?
- A luz me chamou atenção?
- Foi o ângulo, a expressão, a edição?
- Eu me vejo fazendo algo parecido?
Essas respostas te ajudam a entender o que te move na fotografia.
3. Crie pequenos projetos pessoais
Um projeto fotográfico com tema definido te obriga a aprofundar em algo. Isso acelera seu processo criativo e te aproxima do seu estilo.
Algumas ideias:
- 7 dias fotografando o mesmo objeto de formas diferentes;
- Uma semana de retratos com pessoas do seu bairro;
- Captar texturas ou sombras em preto e branco;
- Uma série sobre sua rotina com uma paleta de cores específica.
Esses projetos ajudam a identificar elementos que se repetem nas suas escolhas.
4. Preste atenção na edição que você gosta de fazer
Na hora de editar, note se:
- Você tende a deixar as fotos mais claras ou mais escuras;
- Prefere cores vibrantes ou tons suaves;
- Usa muito contraste ou prefere algo mais suave;
- Faz preto e branco com frequência.
Esses padrões dizem muito sobre seu estilo. Não existe certo ou errado — o importante é você se sentir confortável com o resultado.
Dica: Crie seus próprios presets (ou salve edições favoritas) para manter uma identidade visual mais consistente.
5. Identifique o que você não gosta
Saber o que não faz parte do seu estilo também é importante. Talvez você perceba que:
- Não curte fotos muito saturadas;
- Prefere poses espontâneas, não posadas;
- Não gosta de excesso de edição;
- Prefere luz natural a luz artificial.
Essas rejeições são pistas do seu caminho criativo.
6. Analise suas próprias fotos favoritas
Separe as 10 fotos que você mais gosta feitas por você e faça um exercício:
- Veja o que elas têm em comum;
- Anote o estilo de luz, o enquadramento, a emoção;
- Note se há repetição de cores, temas ou sensações.
Você vai começar a enxergar um padrão natural no seu trabalho — e isso é a base do seu estilo.
7. Compartilhe seu trabalho
Postar seu conteúdo é uma forma de perceber como ele impacta os outros — e como você se sente com ele.
Às vezes, uma imagem que você ama pode não ter curtidas, mas ainda assim te representar completamente. Outras vezes, uma foto que você achou “ok” faz sucesso. Essa troca com o público te ajuda a entender melhor sua identidade.
Mas lembre-se: o estilo é seu. A validação é interna.
8. Dê tempo ao tempo
Seu estilo não precisa estar pronto agora — e ele não precisa ser definitivo. Aliás, ele vai mudar, e isso é saudável.
Evite forçar uma identidade só para parecer profissional. Permita-se experimentar, misturar referências e, principalmente, errar. O seu estilo vai surgir com o tempo e com a prática.
Encontrar o seu estilo é um processo, não um destino
Você não precisa copiar ninguém nem se encaixar em fórmulas. Seu estilo vai se formar aos poucos, à medida que você fotografa mais, observa mais e se entende melhor como artista.
O segredo é: fotografe com intenção e com o coração. A sua visão do mundo é única — e é isso que vai fazer as pessoas reconhecerem sua fotografia.
